viernes, 25 de julio de 2008

Mulholland Drive

El guión

Esta es una película buena en lo que se refiere a la muy criticada forma de contar la historia. Es una película que no deja indiferente al que la vea aunque no la entienda. (El resto de la crítica puede contar partes de la película).

La película gana bastante en el argumento principal aunque sencillo: Diane es una chica lesbiana que acaba de cortar con su pareja y lo que hay entre ellas no es más que una aventura y probar cosas nuevas, pues su objetivo es el de casarse con su enamorado. Esta historia tan sencilla de entender Lynch la complica sobremanera puesto que no nos la cuenta hasta llegar a los 23 minutos finales de la película ya que el resto son los sueños que tiene el personaje de Diane cuando se va a dormir después de haber contratado al matón. Cuando soñamos lo que vemos son siempre situaciones, escenarios y personas que ya hemos visto o vivido en la vida real, pero mezclados y cambiados; es por esto que los mismos actores que aparecen en los 23 minutos finales del film desarrollan distintos papeles en la otra parte de la película; son escenas totalmente surrealistas, con frases que se repiten en toda la trama.
La mayor parte del tiempo, menos el final, no son más que escenas alucinadas de Diane. Y como siempre, en los sueños todo puede pasar.

Los personajes

De la trama mejor no desvelar nada, pues su encanto reside en presentarse a ella con los cinco sentidos y la ignorancia adecuada. Unas buenas interpretaciones amenizadas con una música hipnótica nos introducen en un mundo de sueños y pesadillas sacadas el mismísimo subconsciente de la mente humana, deseos y realidades entremezcladas, verdades e ilusiones.

Las emociones que experimentan las protagonistas (Naomi Watts y Laura Elena Harring), son las que siente el espectador. Miedo, incertidumbre, confusión, celos, angustia, pasión, amor, culpa, remordimientos… En la calle del desengaño, un callejón sin salida, frío y oscuro, se esconde la conciencia, esa pesadilla con rostro deformado y vestida de negro que nunca desaparecerá.
BIBLIOGRAFÍA

www.labutaca.net/films/7/mulhollanddrive.htm
www.filmaffinity.com/es/film178603.html
www.alohacriticon.com/elcriticon/article920.html

Corazón Salvaje

SINOPSIS:


Durante un permiso carcelario, Sailor van en busca de Lula, su novia, y juntos deciden escaparse a California. La madre de la chica se opone a esta relación y se contacta con un mafioso para que elimine a Sailor. En realidad, teme al joven.

TITULO ORIGINAL: Wild at Heart
GENERO: Thriller
PAIS: Estados Unidos
DURACION: 124 Minutos
AÑO: 1990
DIRECTOR: David Lynch
GUION: David Lynch
INTERPRETES: J.E. Freeman, Laura Dern, Nicolas Cage y Willem Dafoe
PRODUCTOR: Monty Montgomery
MUSICA: Angelo Badalamenti
FOTOGRAFÍA: Frederick Elmes
MONTAJE: Duwayne Dunham
UPLOAD: Pinhead

GUION:

Lynch traiciona sus principios fílmicos; no para de explicarse, insertando en las escenas frecuentes flashes con imágenes aclaratorias. Como no podía ser de otra manera, tratándose de Lynch, hay algunas escenas de gran intensidad no salvan la película pero proporcionan pequeñas “alegrías” emotivo-visuales.La película, la aprecio según mi parecer como un lenguaje visual retorcido y enrevesado, sucio y complejo, entre lujurioso y pegajoso, dónde Lynch vuelve a aplicar su eterno estilo narrativo usando fragmentaciones, idas y venidas, historias paralelas, cruces y descruces y por la que pululan su reconocible galería de temas afines al sexo, la violencia, la mente humana, el Bien y el Mal.

Lynch plantea una historia de amor de dos tipos traumatizados y aquejados de infancias difíciles, una historia de amor desesperado, rodeados de un contexto y entorno enloquecedor.
Película atractiva visualmente y con aciertos con la música, los objetos como el cigarro, el fuego o el asfalto de la carretera; acusa una desigualdad interpretativa y de construcción de personajes evidente.

EDICION Y PERSONAJES:

El film es una amalgama de géneros: crimen, drama, romance, thriller y comedia. La narración contiene imágenes sorprendentes, personajes raros, planos desagradables, interrupciones explicativas, avances y retrocesos ("flashbacks") y escenas impactantes.
Crea una atmósfera inquietante, extraña e incómoda, que envuelve a los personajes y al espectador. Describe un mundo hostil, violento, turbio, sórdido, enloquecido y enfermo. Tienen importancia diversos episodios que subrayan el carácter salvaje del mundo. Cabe citar la escena de la violación moral y emocional de Lula, el baile desenfrenado de la pareja al anochecer, el terrorífico atraco al "Ramos Food Store", la oscura muerte del padre de Lula.




BIBLIOGRAFIA:

www.filmaffinity.com/es/film520415.html
es.movies.yahoo.com/c/corazon-salvaje/index-16287.html
cinefilia.bloxus.com/historias/7914



domingo, 20 de julio de 2008

SINOPSIS DEL CORTOMETRAJE OJOS

Una mujer que tiene sueños de lo que va a suceder; sus sueños tratan de personas asesinadas a los cuales les sacan los ojos; ella denuncia a la policía, pero resulta ser ella la asesina